Paris, France, 01-06-2021 -  Philippe Sarfati, architecte et photographe français, lance la campagne de financement participatif de son projet à long-terme, « Territories ». Le livre met en avant l'importance de l'image dans le domaine de l'architecture, son impact sur notre perception du bâti, avec pour objectif de montrer le potentiel d'une plus grande diversité dans la représentation de l'architecture.

Philippe Sarfati développe son langage photographique depuis plusieurs années; il a reçu une attention internationale en remportant en 2019 les Sony World Photography Awards avec une image extraite de ce projet. Dans les années suivantes, Territories a été sélectionnée dans plus de 15 autres festivals et compétitions internationales, la dernière en date étant l'Architizer One Photo Challenge, dans lequel la photographie « Echo » a été mise en avant, parmis les dix photographies finalistes. Le projet sera pour la première fois le sujet d'une exposition individuelle, avec le Festival d'Architecture de Londres (du 1er au 30 Juin 2021) qui accueillera un espace digital dessiné par Philippe pour l'occasion. 

L’idée fondatrice de ce projet expérimental était d’utiliser des méthodes de travail de photo de rue - la recherche de spontanéité, de sérendipité - pour photographier l’architecture. En opposition au regard déconnecté, chorégraphié, abstrait, posé conventionellement sur l’architecture contemporaine, le photographe était dans la recherche d'une approche documentaire, non filtrée, plus proche de la réalité du métier d’architecte, de la vie du bâtiment. Philippe écrit : « Inspiré par les films d’Ila Beka et Louise Lemoine, je souhaitais montrer les bâtiments à travers leurs usagers, les présenter comme des territoires habités. Des chefs d’oeuvres architecturaux salués par la critique deviennent le théâtre spectaculaire de scènes de vie quotidienne, leur géométrie radicale mettant en lumière des actes d’apparence anodine. »

D’une part, l’architecture est utilisé comme un cadre, les volumes audacieux et lignes fortes concentrant les compositions sur des sujets.
De l’autre côté, les habitants et usagers apportent du sens à ces espaces, leur donnent un nouveau niveau de lecture. Leur attitude définit notre perception de l’atmosphère du bâti. La recherche du jeune architecte et photographe de rue parisien est fondée sur la relation quotidienne que nous entretenons avec l'espace. Son travail s'éloigne des images mises en scène, construites, et des prises de vue réalisées à l'aide de drones qui dominent la presse, suggérant l'idée d'une narration à la fois accessible et inclusive de notre contexte quotidien.

À travers 440 pages, le livre illustre 99 bâtiments remarquables, situés dans 12 pays, et dessinés par 52 agences d'architecture. La collection de 233 photographies a pour finalité d'explorer notre relation avec l'architecture, notre manière de vivre avec l'espace, de considérer sa valeur, notre façon de le promouvoir. Le livre a été dessiné comme un hybride entre deux typologies de lives - le livre de photo, conventionellement abstrait et libre d'interprétation, et le livre d'architecture, conventionellement riche en théorie. La finalité du projet était d'offrir une perspective différente sur des oeuvres bâties; le design du livre fait naturellement écho à ce désir. 

Les bâtiments sont montrés indirectement - les lecteurs ne voient jamais de plans ou de coupes. Dans les images, ils les apprécient à travers leurs usagers. Philippe partage, en plus de petites anecdotes, des informations sur les architectes, ingénieurs, clients, sur le budget et les surfaces de ces bâtiments dans le texte du livre. Ces informations, qu'un public non spécialisé ignore, sont cruciales et nécessaires à la compréhension des véritables enjeux de telles opérations. 

Le livre est construit autour de deux séquences entremêlées, deux rythmes distincts qui ont chacun leur propre impact sur la perception des images. Les pages noires montrent seulement une image par bâtiment, passant d'une vision à la suivante sans explication. Les pages blanches offrent des séquences d'explorations, qui sont plus immersives et permettent aux lecteurs de flâner dans ces espaces, permettant d'entrevoir leurs qualités spatiales et leur atmosphère. La première séquence utilise les espaces afin d'amplifier des situations uniques et ponctuels, des portraits abstraits libres d'interprétation, alors que la seconde fonctionne à l'inverse, utilisant ces situations comme un moyen d'explorer, et de révéler ces espaces célèbres sous un nouveau jour. 

Le livre est un projet particulier et personnel, tout le contenu, des images, au design du livre, en passant par le séquençage et le texte, ayant été produit par une seule et même personne, à l'exception de l'introduction écrite par Christiane Bürklein, experte en communication et bloggeuse. Arvinius+Orfeus Publishing, l'éditeur international principal de la région nordique spécialisé dans les livres d'architecture, d'art contemporain et de design, publiera le livre. Marie Arvinius, PDG de la compagnie suédoise basée à Stockholm, organisera la production et la distribution du livre. 

Philippe Sarfati accompagne la campagne Kickstarter du livre avec une galerie interactive virtuelle permettant au public du Festival d'Architecture de Londres de faire l'expérience de ses images dans un contexte privilégié. 

À propos de Philippe Sarfati

Philippe Sarfati est un architecte et photographe de rue français, basé à Paris. Philippe a commencé sa carrière en travaillant pour l'agence MVRDV à Rotterdam, Pays-Bas. Philippe travaille actuellement en tant qu'architecte et urbaniste pour Clément Blanchet Architecture, à Paris.

À propos d'Arvinius+Orfeus Publishing

Arvinius+Orfeus Publishing, est l'éditeur international principal de la région nordique spécialisé dans les livres d'architecture, d'art contemporain et de design. L'entreprise suédoise est une des plus maisons d'éditions les plus expérimentées d'Europe, et leur livres peuvent être trouvés dans des magasins du monde entier, du Moma à New York, jusqu'au Musée d'Art Contemporain de Tokyo.

À propos de Christiane Bürklein

Christiane Bürklein, experte en communication et bloggueuse, écrit sur l'architecture et la photographie depuis plus d'une décennie, et a contribué a de nombreux livres et publications.