Mel et Kio, un duo d’artistes français, créent des œuvres graphiques monumentales qui transforment l’espace. Leur art mural magnifie les lieux publics et privés d’une charge poétique forte, en mélangeant des techniques telles que la peinture et l’art de l’adhésif, pour des interventions pérennes ou éphémères. Inhoma Design, importateur montréalais, invite particuliers et professionnels à découvrir leur univers au Salon du Design de Montréal, du 22 au 25 mai prochains

L’art du design mural

Précurseurs du « design mural » en France, Mel et Kio proposent depuis 2004, des œuvres monumentales qui s’adaptent à l’espace architectural, en intérieur comme en extérieur. Le dessin sur mur de Mel mêlé au texte de Kio réenchante l’espace qui s’illustre et se met à raconter une histoire. Leurs créations graphiques et poétiques ont une incidence sur l’appréhension du lieu, la manière de le lire, de le vivre.

Leurs propositions incarnent une nouvelle manière d’appréhender l’espace et livrent une dimension poétique palpable dans tous leurs projets. Les œuvres tiennent toutes d’une narration, créée sur mesure, qui plonge le visiteur dans un projet artistique total. Mel et Kio poétisent les lieux et inscrivent leurs interventions dans un contexte urbain souvent déshumanisé, sans émotion ou sans joie. Leur objectif est d’interpeller pour réenchanter le quotidien en apportant du souffle et créer un lien de proximité avec ceux qui contemplent leurs œuvres.

Une vision poétique double

Mel et Kio se sont rencontrés autour du dessin et de l’écriture. Très vite, le duo décide de raconter des histoires poétiques sur les murs. Kio, raconteuse d’histoires, s’intéresse à la fonction poétique du langage et s’interroge sur la spécificité de la narration à l’échelle du mur. Mel, plasticien, questionne l’incidence du geste graphique sur l’environnement architectural et la perception de l’espace.

Ensemble, grâce au studio le Prédeau (en Normandie, France), ils créent des œuvres graphiques monumentales, sous forme de tatouage mural, qui transforment les espaces.

« Aux antipodes de la communication visuelle qui impose ses slogans, nous jouons avec ses codes pour les détourner au profit d’une vision délicate à la sémantique murmurée. Les mots ne matraquent pas, ils enveloppent de leur musicalité. L’écriture poétique suggère, suscite l’image et laisse place, par le chant de la langue, à la créativité de chacun. » - Mel et Kio

Une collaboration étroite avec les architectes

L’originalité du duo tient dans les dimensions hors normes de leurs créations. Ils répondent ainsi à tous types de projets. Affranchis des contraintes du cadre ou du livre, ce sont les murs et plus largement l’espace architectural qui au fil des années sont devenus les supports de prédilection de Mel et Kio.

Ils interviennent in situ sur des échelles qui dépassent les mesures conventionnelles de l’œuvre d’art: mur de ville, façade d’immeuble, vitrine, hôtel, bureau professionnel ou résidence particulière. Du sol au plafond, sans limite, Mel et Kio inventent le terme de « Design mural ».

La démarche artistique originale de Mel et Kio a su séduire les architectes et designers d’intérieur. En travaillant en collaboration étroite avec le duo, ces derniers ont trouvé un véritable moyen d’offrir à ceux qui vivent le lieu une expérience insolite, complète et poétique. Mel et Kio interviennent régulièrement pour déployer leurs narrations au service de différents projets d’enseignes ou de maisons dans des univers très variés : la mode, la distribution sélective, le parfum ou encore l’hôtellerie, offrant aux artistes de nouveaux terrains de jeux et inscrivant l’art comme un vecteur de communication exclusif. 

Une collection de prêt-à-poser

Afin de satisfaire une clientèle désireuse de créer elle-même son univers de graphisme mural, Mel et Kio proposent des collections d’adhésifs prêt-à-poser de toutes tailles, créés à partir de leurs dessins originaux à l’encre de Chine. L’adhésif découpé se joint à la peinture et à la calligraphie en couches successives pour un résultat profond et touchant. Plusieurs collections sont créées chaque année reflétant les inspirations du duo : phrases légères et délicates, petits personnages espiègles et attachants, ou histoires à composer entre mots et dessins nés d’un trait à l’encre de chine.

À propos d'Inhoma Design

L’importateur français Inhoma Design, qui a pignon sur rue au Québec avec sa salle de montre montréalaise, s’est spécialisé dans la recherche et l’importation de collections combinant méthodes de fabrication traditionnelles et créativité contemporaine.

Marie-Laure Laurent Rougeot et son mari Julien Laurent s’adressent autant aux professionnels du design et de l'architecture qu’aux particuliers en quête d’objets uniques dont la personnalité retient l’attention. 

« Nous choisissons des créateurs et des entreprises artisanales atypiques dont l’histoire personnelle raconte un respect de la matière et un goût pour la création indépendante. À la différence d’objets standardisés, nos collections ont une âme qui habite l’espace plus qu’elle ne l’habille », explique Marie-Laure Laurent.

Compte tenu de leurs méthodes de fabrication et de leur démarche créative, la majorité de leurs fournisseurs sont capables de production sur mesure. Inhoma Design devient ainsi un interlocuteur privilégié pour les designers et architectes les plus exigeants. 

Fiche technique

Produits : œuvres monumentales sur mesure et collections d'adhésifs décoratifs Stickers dessins POETIC WALL© et MURMURES©

Concepteurs : Mel et Kio

Lieu de fabrication : Normandie, France

Distributeur : Inhoma Design, Montréal

Tarifs des œuvres sur mesure : devis sur demande, contacter Inhoma Design

Tarifs des Stickers dessins POETIC WALL© : 15 à 55$ CA

Tarifs des Stickers dessins MURMURES© : 235 à 739$ CA

Point de vente : sur la boutique en ligne d'Inhoma Design www.inhomaboutique.com 

Crédit photo : Mel et Kio studio le Prédeau